ایلیا کاباکوف

ایلیا کاباکوف

ایلیا کاباکوف، متولد 1933، اوکراین، در 1957 در رشته طراحی گرافیک از کالج هنری مسکو فارغ‌التحصیل شد و کار خود را با تصویرسازی کتاب کودکان دنبال کرد. در جامعه آن روز شوروی، که هیچ‌چیز آن‌چنان که می‌نمود، نبود و هیچ‌چیز آن‌گونه که بود، نمی‌نمود، کاباکوف نیز یک هنرمند پیشروی غیررسمی بود. او در ابتدا از جنبش‌های غربی چون سوررئالیسم و اکسپرسیونیسم انتزاعی الهام گرفت. سپس به همراه دیگر هنرمندانی چون اریک بولاتوف، ویتالی کومار و الکساندر ملامید، از تحول مفهوم‌گرایی که در دهه 1960 روی داد تأثیر پذیرفتند. اما به جای تکرار نه ادینه نشده‌ی مدرنیسم غربی، به سوی نوعی تعمق و تأمل بر روی مشخصه‌های فرهنگ شوروی حرکت کردند. کاباکوف از اوایل دهه 1970 از تصویرسازی به ساختن آلبوم‌هایی که در آن‌ها متن و تصاویر با هم تلفیق شده بود روی آورد. برخی از آن‌ها داستان‌هایی درباره هنرمندان تخیلی «غیررسمی» بود. در واقع او آوانگاردیسم را موضوع خود قرار داده بود. و به آن می‌تاخت. همچنین آثار بزرگ نقاشی مانندی خلق کرد که علائم بصری و زبانی را با هم می‌آمیخت، کاری که هم هنر انتزاعی را به تمسخر می‌گرفت و هم به وقایع فرهنگ شوروی اشاره می‌کرد.
وقتی «تغییر ساختار» و «سیاست فضای باز» (پرسترویکا و گلاسنوست) در اتحاد جماهیر شوروی اعمال شد، کارهای کاباکوف نیز به خارج از شوروی راه یافت و به نمایش درآمد. و در 1988 او خود به غرب کوچ کرد. از آن به بعد، کارش عمدتاً شامل چیدمان‌هایی است در ابعاد بسیار بزرگ با موضوعاتی که عمدتاً از زندگی در اتحاد جماهیر شوروی دوره کمونیسم و سپس فروپاشی و سقوط آن حکایت می‌کنند. کاباکوف خود در 1993 به نمایندگی روسیه در دوسالانه ونیز شرکت جست و این خود دلیلی بود بر تغییرات صورت گرفته. دو متن کوتاهی که در این‌جا آمده‌اند، تفکر کاباکوف درباره چیدمان را نشان می‌دهند. «در چیدمان» از کتاب «متن به مثابه اساس بیان بصری»، گردآوری Zdenek Felix، کلن، انتشارات اکتاگون 2000، صص 61ـ359 برداشته شده است. مصاحبه با رابرت استار در موزه هنر مدرن نیویورک، در 1994 انجام شده است و در ژانویه 1995 در «آرت این آمریکا» صص 60ـ69 به چاپ رسیده است.